Videojuegos Día de Muertos: juegos que celebran la cultura mexicana

Cuando nuestras tradiciones también llegan al mundo gamer

Los Videojuegos Día de Muertos es una combinación que, para quienes crecimos rodeados de ofrendas, papel picado, veladoras, pan de muerto y calaveritas, resulta mucho más natural de lo que podría parecer.

Porque seamos sinceros: los videojuegos llevan décadas tomando inspiración de prácticamente todo. Mitología, leyendas, historia, ciencia ficción, fantasía, terror… así que era cuestión de tiempo para que una celebración tan visual y llena de simbolismos como el Día de Muertos apareciera también en nuestros mundos virtuales.

Y aquí hay algo que como señor geek me encanta.

Especialmente cuando un videojuego utiliza elementos mexicanos, no necesariamente tiene que convertirse en una representación documental de nuestro país. A veces basta con una historia, un personaje, una estética o una mecánica que tome inspiración de nuestras tradiciones para crear algo completamente nuevo.

Eso sí: hay una diferencia enorme entre poner una calavera y unas flores de cempasúchil como decoración y construir una experiencia que realmente aproveche conceptos relacionados con la muerte, el recuerdo y el mundo de los muertos.

Básicamente por eso, en este recorrido vamos a conocer algunos videojuegos relacionados con el Día de Muertos, desde clásicos que se convirtieron en referentes hasta aventuras que utilizan la cultura mexicana como parte fundamental de su identidad.

Y sí, también habrá calacas, ofrendas, mundos de los muertos, luchadores y uno que otro sustito. Porque estamos hablando de videojuegos, después de todo. 🎮💀

¿Por qué el Día de Muertos aparece en los videojuegos?

En primer lugar el Día de Muertos tiene algo que resulta particularmente atractivo para un medio visual como el videojuego.

Colores intensos, flores, veladoras, papel picado, calaveras, cementerios, música y, sobre todo, una concepción de la muerte que puede representarse de maneras muy diferentes.

Mientras que en muchas historias occidentales la muerte suele relacionarse principalmente con el miedo, el Día de Muertos incorpora también memoria, homenaje y convivencia simbólica con quienes ya no están.

Precisamente por eso, algunos videojuegos han encontrado en esta tradición una manera diferente de hablar sobre la muerte.

No solamente como algo terrorífico, sino como parte de una aventura, una historia familiar o incluso una celebración.

Particularmente aquí vale la pena hacer una distinción: un videojuego inspirado en el Día de Muertos no necesariamente es un videojuego de terror.

De hecho, algunos de los mejores ejemplos son aventuras, plataformas o experiencias narrativas.

1. Grim Fandango: el clásico que convirtió la muerte en una aventura

Principalmente si hablamos de videojuegos Día de Muertos, es prácticamente obligatorio comenzar con Grim Fandango.

Lanzado originalmente por LucasArts en 1998, este clásico de aventura gráfica sigue a Manuel “Manny” Calavera, un agente de viajes que trabaja precisamente en el mundo de los muertos. Y sí, la premisa ya es bastante geek.

Manny ayuda a las almas recién fallecidas a emprender su viaje hacia su destino final. Sin embargo, cuando descubre que algo no está funcionando como debería, comienza una aventura llena de misterios, corrupción, romance y humor negro.

Lo interesante es que el juego no se limita a colocar esqueletos mexicanos como decoración.

Su mundo está construido a partir de diferentes influencias culturales, entre ellas elementos relacionados con la tradición mexicana y la idea del Mictlán. Además, el diseño de muchos personajes esqueléticos tiene una influencia evidente del trabajo del grabador mexicano José Guadalupe Posada. Y ahí está buena parte de su encanto.

Grim Fandango mezcla esas referencias con cine noir, estética de los años treinta y una aventura gráfica clásica.

El resultado es extraño. Pero funciona. Y funciona muy bien.

¿Por qué jugarlo en Día de Muertos?

Obviamente porque probablemente sea uno de los juegos que mejor demuestra que hablar de la muerte no necesariamente significa hablar de terror.

Aquí hay humor, misterio, aventura y una enorme cantidad de detalles culturales.

Es, además, una excelente opción para quienes disfrutan los videojuegos donde la historia tiene tanto peso como las mecánicas.

Nivel de recomendación: ⭐⭐⭐⭐⭐

2. Guacamelee!: lucha libre, calacas y muchísimo humor mexicano

Asimismo si Grim Fandango representa el lado más narrativo y noir de esta temática, Guacamelee! se va completamente hacia el otro extremo. Aquí tenemos:

• lucha libre;
• plataformas;
• humor;
• mundos paralelos;
• esqueletos;
• máscaras;
• referencias mexicanas por todas partes.

Principalmente el protagonista es Juan Aguacate, un humilde campesino de agave que termina convertido en luchador después de recibir una máscara mágica. Y, por supuesto, termina enfrentándose a un esqueleto llamado Carlos Calaca.

Porque ¿qué otra cosa podría pasar? 😂

Mientras tanto el juego utiliza la cultura mexicana como parte fundamental de su identidad visual y narrativa. Además, una de sus mecánicas principales consiste en cambiar entre el mundo de los vivos y el mundo de los muertos.

Esto es importante porque la referencia cultural no está solamente en el escenario. Forma parte del gameplay.

Cambiar entre dimensiones permite superar obstáculos y avanzar por diferentes zonas, haciendo que el concepto de los dos mundos tenga una función real dentro de la aventura.

Y eso, desde la perspectiva de diseño de videojuegos, es bastante interesante.

¿Vale la pena jugarlo?

Definitivamente. Especialmente si quieres algo más dinámico y divertido. Además, Guacamelee! es una buena puerta de entrada para quienes quieren descubrir cómo un videojuego puede utilizar referencias mexicanas sin intentar ser una representación completamente realista del país.

Eso sí: hay estereotipos y exageraciones deliberadas. El propio juego tiene un tono de parodia y utiliza elementos de la cultura popular mexicana de manera caricaturesca.

Nivel de recomendación: ⭐⭐⭐⭐⭐

3. Shadow of the Tomb Raider: Lara Croft visita una celebración mexicana

Especialmente aquí cambiamos completamente de género.

En Shadow of the Tomb Raider, Lara Croft llega a México y una parte de la aventura transcurre durante una celebración relacionada con el Día de Muertos.

Básicamente aunque no estamos ante un videojuego dedicado exclusivamente a esta tradición, sí encontramos una representación mucho más cercana a una celebración dentro de un mundo de aventuras.

Principalmente el juego incluye calles decoradas, altares, flores, veladoras y diferentes elementos asociados con la festividad.

La ambientación es especialmente importante porque no funciona únicamente como decoración: ayuda a construir el escenario y el contexto en el que Lara se encuentra.

Particularmente, la representación del Día de Muertos en el juego fue destacada precisamente por la cantidad de elementos culturales que incorpora.

¿Qué tiene de especial?

Obviamente que nos permite ver cómo una celebración mexicana puede integrarse en una superproducción internacional.

No necesitas que toda la historia gire alrededor del Día de Muertos para que la tradición tenga presencia. A veces basta con permitir que el mundo del juego respire cultura.

Nivel de recomendación: ⭐⭐⭐⭐☆

4. LittleBigPlanet 2: cuando el Día de Muertos llega a un mundo de plataformas

Especialmente otro ejemplo curioso aparece en LittleBigPlanet 2. El juego tuvo un escenario inspirado en el Día de Muertos, incorporando elementos como tumbas, veladoras, calaveras y decoración relacionada con la celebración.

Básicamente aquí encontramos nuevamente algo interesante: el Día de Muertos puede convertirse en una experiencia visual completamente distinta dependiendo del estilo artístico del videojuego.

En este caso, la estética de LittleBigPlanet transforma esos elementos en un escenario de plataformas con un aspecto peculiar y algo oscuro.

No es una recreación histórica. Tampoco pretende serlo. Es, simplemente, una interpretación gamer de una tradición mexicana. Y eso también tiene su encanto.

Juegos indie: donde la cultura puede convertirse en mecánica

Particularmente una de las cosas que más me gustan del mundo indie es que los desarrolladores tienen mayor libertad para experimentar con ideas que quizá no serían el centro de una superproducción.

Y eso abre la puerta a propuestas que utilizan la cultura, el folklore y las tradiciones de formas bastante creativas.

De hecho, si disfrutas descubrir este tipo de experiencias, te recomiendo echarle un vistazo también a nuestro artículo: Juegos indie para disfrutar en vacaciones: joyas ocultas que debes probar.

Porque si algo caracteriza a los indies es precisamente esa capacidad de tomar una idea conocida y llevarla por caminos inesperados.

¿Día de Muertos significa videojuegos de terror?

Aquí tenemos que romper otro pequeño mito. No necesariamente.

El Día de Muertos puede relacionarse con la muerte, pero eso no significa automáticamente que todos los videojuegos inspirados en la celebración tengan que ser de terror. Puedes complementar estas recomendaciones con:

Videojuegos de terror de multijugador para disfrutar (o sufrir).

Porque sufrir acompañado siempre es más divertido. ¿No? 😅 Y si quieres algo todavía más intenso, también puedes darte una vuelta por:

Los Mejores Videojuegos de Terror para Desafiar tus Nervios.

Eso sí: después no me eches la culpa si terminas revisando debajo de la cama.

Día de Muertos y videojuegos mexicanos: todavía hay mucho por explorar

Por último aquí viene una reflexión de señor geek. Aunque existen excelentes ejemplos internacionales inspirados en México, todavía tenemos muchísimo espacio para que desarrolladores mexicanos cuenten nuestras propias historias. Porque México no es solamente:

• calaveras;
• sombreros;
• tacos;
• tequila;
• lucha libre.

Tenemos una enorme diversidad de regiones, pueblos, leyendas, tradiciones y formas de entender la muerte. Y los videojuegos podrían ser una herramienta fantástica para explorarlas. Puedes visitar: Videojuegos con historia Mexicana: Títulos que celebran nuestras raíces con estilo geek

Y personalmente, creo que ahí está una de las grandes oportunidades para el futuro.

¿Por qué vale la pena jugar estos títulos en Día de Muertos?

Porque jugar también puede ser una forma de acercarnos a nuestra cultura. No necesariamente desde una perspectiva educativa o académica. Simplemente desde la curiosidad.

Finalmente puedes recorrer una representación virtual del Día de Muertos en Shadow of the Tomb Raider y recordar cómo se celebra en diferentes lugares del país. Y ahí ocurre algo muy bonito.

La cultura deja de ser algo que solamente observamos y se convierte en algo con lo que interactuamos.

Eso es precisamente lo que los videojuegos hacen mejor.

Tradiciones también tienen un lugar en el mundo geek

El Día de Muertos siempre ha sido una celebración llena de historias. Historias de familias. De recuerdos. De personas que ya no están. De leyendas. Y, por supuesto, de mundos que mezclan lo cotidiano con lo sobrenatural.

Quizá por eso resulta tan natural que los videojuegos hayan encontrado inspiración en ella.

Desde el humor y la aventura de Guacamelee!, pasando por el estilo noir de Grim Fandango, hasta las representaciones más breves que encontramos en grandes producciones, nuestra cultura ha encontrado distintas formas de aparecer dentro del gaming.

Y eso, como señor geek mexicano, me encanta. Porque no se trata solamente de ver una calavera en pantalla.

Especialmente se trata de descubrir cómo una tradición que conocemos desde pequeños puede transformarse en personajes, escenarios, historias y mecánicas.

Básicamente este Día de Muertos, además de poner tu ofrenda, comer pan de muerto y recordar a quienes ya no están, quizá podrías hacer algo diferente:

enciende la consola, prepara algo de tomar y dale una oportunidad a alguno de estos videojuegos.

Quién sabe. Tal vez entre una calaca, un altar y una buena partida descubras una nueva manera de celebrar nuestras tradiciones.

Y si escuchas un ruido detrás de ti… Bueno. Probablemente sea tu gato. Probablemente. 👀💀🎮